大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于数码妆容教程视频的问题，于是小编就整理了2个相关介绍数码妆容教程***的解答，让我们一起看看吧。
用相机怎样拍好“年代照”这类人像图片作品？
很多城市特有年代感，拍摄出来的泛着黄的老照片，沉甸甸的旧时光，令人难忘留念。拍摄风格有怀旧感的老照片、胶片型海报图， 给人有种穿越的既视感。
长街短巷，***，穿着和服的少女缓缓走过，这是不是年代感吗？只有在过去或是影片中才能看到的画面出现在了眼前，总有一种不敢相信的恍惚。
1.选择建筑，取细节
现代感建筑不要选，建议选择历史街道、古巷或者低矮建筑，有保留着80-90年代的建筑风格。取细节：阴暗掉土的墙壁、半开半拉的木门、靠椅等人文风景，石桥、干裂的河流、灰烟土地等等自然风景。拍照或者在一个房间里，突出人物、周围环境不能华丽耀眼，要留大量的独白映衬。
2.选择服装，动作不要太拘谨
在服装选择上，一定要慎重。老式的日常服装、中山装、汉服，或者日本的和服。人物姿势动作尽量平缓、自然（或者些许呆板），人物日常动作单独行走、倚首、斜倚栏干、危坐、对镜梳妆等等，这样才会体现年代感。
3.后期PS，能传情
用PS制作，大多以黑、白、灰为主，怀旧风格撕纸效果人物照片，或者厚重的怀旧效果，能给读者传递怀念旧时光或者想起难忘的某件事情的情怀。
在我的理解里面，年代感就是有种很强烈的时间飞逝的感觉,年岁的回忆。人到一定年龄,就喜欢开始怀旧,开始喜欢找些有象征着寄托价值的东西来缅怀逝去的年华。
所以年代感的照片不代表现在和将来，相反现在的照片反而是未来的年代感。那么年代感要怎么去凸显，说白了就是回想你要拍的哪个年代你想到的画面是什么。
1、背景，背景很重要，你拿着现在高楼大厦的场景当背景不是说不行，只是说很不真实，虽然你可以将图片修成以前的样式，但是你给不了场景的古朴和历史感。那么背景应该怎么选，当然是你要拍摄的那个时代的风格建筑，最好的还是旧时建筑，因为时光的痕迹留下来的韵味更加深厚。
2、服装，每个时代有每个时代潮流，七零年代的绿色军装，八零年代的喇叭裤…服装是你进入那个时代的凭据。
3、外形，发型、别针、脸部妆容同理每个时代都不一样，越贴近感觉越好。
4、道具，就像旧时的小本本、绫罗扇等都能衬托整个画面的气场。包括可能当背景的摆盘、桌椅。
5、拍摄器材，每个年代的拍摄器材都不一样，当然所带来的感觉也不一样，当然这一条是不必要的。
6、后期，现在普遍用的是数码相机，出片感觉肯定不是跟之前的胶片相机一样，所以后期是重中之重。
其实真的拍摄的时候不会讲究这么多，毕竟人像只是要那个场景而已。只是想说你可以有想法去认真拍照片，认真扣细节，出来的照片感觉越好。就像流浪星球一般，努力去做，想来都不会差的。
摄影，如何将“油腻大叔”拍成“小鲜肉”？
在我看来，摄影最重要的不是相机，也不是镜头，而是相机后面的那个头，也就是摄影师，油腻大叔拍成小鲜肉，这个问题很有意思：
首先我觉得第一是被拍摄者自身的条件，不管何种艺术，都需要精心的修饰，摄影也不例外，这就需要有专业的化妆师来为被拍摄者做一些外形上的改变，因为要做到跨年龄段拍摄，特效化妆是必不可少的
其次，就是如果你会相当熟练的ps技术，拍摄完毕后，你可以通过ps对人物的面部特征进行修饰，也可以将一个油腻大叔完全p成小鲜肉，这没什么可丢脸的，因为在现如今的摄影领域，已经很少有直出片子的情况了，数码的普及，也造成了很多片子需要后期的情况，这是不可否定的
最重要的一点，摄影师本身的艺术修养，现在有很多所谓的老法师，拿着几万块钱的相机，挂着几十万的镜头，穿着浑身口袋的马甲，到哪就是一顿拍，结果拍的照片还不如大师用手机拍的，有些审美观和艺术感是与生俱来的，后期不管你怎么努力也达不到别人的高度，所以，把一个油腻大叔拍成小鲜肉，摄影师也是很关键的
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